TRÈS BON PROGRAMME SI VOUS SAVEZ DÉJÀ CE QUE VOUS VOULEZ FAIRE, SINON VOUS EN PROFITEREZ MOINS.
Avis de zaza35 - MSc Arts & Cultural Management - BSB - Burgundy School of Business
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Quel est, selon vous, le principal atout de ce programme ?
Le principal atout de ce programme est selon moi les contacts que l'on se fait au cours de l'année scolaire. Ces contacts nous apprennent quels sont les différents métiers dans les différents secteurs culturels, sont disponibles pour les potentielles questions que l'on aurait sur leur métier et sur les potentielles offres de stage ou d'emploi.
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Quelle est, selon vous, la principale faiblesse de ce programme ?
Ce programme se concentre moins sur les industries créatives qui ne sont pas au premier abord culturelles comme les jeux vidéos, le design ou la mode, qui sont tout de même des industries créatives.
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Commentaires généraux
C'est un peu difficile de répondre à une consigne aussi vague que "remarques générales". Je vais donc vous dire que je souhaite travailler dans le secteur du cirque plus tard. Le cirque est catégorisé dans le "spectacle vivant" avec l'opéra, le théâtre et la musique live. J'ai trouvé des contacts qui travaillent dans ce milieu grâce à mon master.
Évaluation générale - MSc Arts & Cultural Management à BSB - Burgundy School of Business
Moyenne générale
Pédagogie du programme
International
Vie étudiante
Réseau et insertion professionnelle
Retour sur investissement
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910
Contenu académique du programme
Je trouve que les cours étaient très complets et ont abordés de nombreux angles, que ce soit en fonction du métier que l'on souhaite exercer ou du secteur dans lequel on voudrait l'exercer.
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510
Moyens pédagogiques (bibliothèque, WIFI, locaux)
l'école n'a pas de bon département informatique, et il y a souvent des problèmes mineurs (pas de son pour écouter une musique lors d'une présentation une fois sur deux, pas de compatibilité possible avec un ordinateur apple, caprices du système pour des raisons obscures, besoin de se connecter à internet manuellement à chaque fois, système d'impression compliqué et qui fait perdre du temps). Le reste est très bien (accès à de nombreux articles de recherche pour la thèse ainsi que de nombreux livres, cadre idéal pour réviser dans la cour ou à la bibliothèque de l'école).
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910
Qualité des professeurs permanents
Nick WARE est un bon professeur et directeur de master, très à l'écoute et aidant si on rencontre des difficultés. Les autres professeurs comme Marilena VECCO et Eleonora MONTAGNER sont aussi d'excellentes professeures.
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910
Qualité des intervenants professionnels extérieurs
Tous les intervenants extérieurs étaient professionnels et experts dans leur domaine respectif, que ce soit en management de projet, budgeting, mécénat, évolution sectorielle des arts du spectacle et du secteur musical en Chine, gestion de festival ou création de podcast.
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910
Contrôle des connaissances, volume et répartition des cours, travail personnel
Le début d'année était plus fourni en termes de cours, ce qui est bien pour nous mettre dans le bain. La quantité de travail à fournir est importante mais facilement gérable si on s'y prend à l'avance. Au deuxième semestre il y a moins de cours, ce qui nous permet de travailler sur notre thèse et de trouver un stage pour après la fin des études, et préparer les examens finauxse déroulant juste après les visites techniques à Paris et cette année Bruxelles.
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910
Reconnaissance internationale du programme
ce master ayant de nombreux partenariats et de nombreux contacts à l'international comme vu précédemment, cela lui permet d'avoir une reconnaissance à l'internationale importante.
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910
Services aux étudiants (orientation, projet pro., scolarité, etc.)
Le directeur du programme organise régulièrement des rendez-vous pour permettre d'accompagner au mieux les étudiants pour leur projet professionnel, les conseiller sur leurs choix et leur donner des informations pour leur permettre de choisir leur secteur et leur métier. De plus, le dispositif pathfinder que met en place l'école permet à tous les étudiants d'avoir des séances de coaching CV, entretien, et ikigai pour les étudiants qui se cherchent encore et ne savent pas ce qu'ils veulent faire. Quant à la scolarité, elle est réactive et attentive aux problèmes potentiellement rencontrés. Angélique SOYER est une super assistante de scolarité, même si elle n'est pas toujours sur Dijon.
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910
Ambiance, cohésion dans la promo (projets, entraide, loisirs, associations)
La classe est super, tout le monde s'entend bien à part une élève qui est très problématique avec tout le monde et qui a déjà eu des problèmes dans l'école, notamment dans le milieu associatif. Les projets sont agréables à faire en groupe et nous sortons souvent en dehors des cours pour boire un verre, aller au musée ou autre.
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910
Ville étudiante, logement (coût, accès, situation)
SUPER VILLE!! Dijon est parfaite pour un master en management culturel: possibilité de trouver un stage dans la ville car elle est très culturelle et dynamique: au moins 10 musées, une dizaine de théâtres, un Zénith, un auditorium, une SMAC (Scène de Musique Actuelle)... Et pour accéder à tout cela, une carte culture Dijonnaise avec des prix imbattables... 5,5 euros le spectacle, musées gratuits et cinéma El Dorado à 3,5 euros l'entrée! Le coût du logement est normal pour une ville française (entre 400 et 500 euros par mois pour un studio en centre-ville) et l'école se trouve en centre-ville et est bien desservie par une station de tram à deux minutes à pied et un arrêt de bus devant l'entrée. Et pour les gens qui aiment les soirées c'est une ville étudiante avec de nombreux bar et 3 boîtes de nuit.
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910
Réseau des anciens, contacts professionnels
Le master est super pour avoir un réseau dans le monde entier (France, Chine, Royaume-Uni, Italie et Grèce notamment, mais aussi Afrique du Sud, Irlande entre autres). Certains contacts sont directement en lien avec mon projet professionnel et m'ont déjà étés utiles pour trouver mon stage. Il faut noter que les contacts sont surtout utiles pour travailler dans les musées, le patrimoine, le spectacle vivant (opéra, théâtre, concert) et l’entreprenariat culturel.
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710
Qualité du directeur de programme et notoriété de la formation
Nick WARE a développé depuis deux ans une collaboration avec Renmin University à Pékin, une des meilleures universités de Pékin et de Chine. Des étudiants de master de l'université viennent étudier pendant l'année entière à nos côtés en anglais. Ce partenariat permet de faire rayonner le master en Chine. Nous avons également des partenariats avec des universités italiennes où des étudiants italiens viennent étudier pour un semestre, l'Italie étant un pays très influent dans le secteur des musées et du spectacle vivant c'est également important pour le rayonnement international du master.
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710
Stages et aide à l'insertion professionnelle
Nous avons des entretiens réguliers avec Nick WARE, et les contacts que nous nous faisons au cours de l'année nous permettent de trouver facilement une structure qui nous plaît et qui a des besoins de stagiaire (ou d'emploi si on a déjà des expériences valorisantes pour le métier et le secteur visé). Il faut tout de même être pro-actif, surtout dans le secteur culturel où le réseau et la saisie d'opportunités sont nécessaires pour trouver un emploi.
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910
Êtes-vous globalement satisfait de votre formation ?
les cours sont très pertinents pour le secteur culturel, il y a beaucoup d'intervenant extérieurs avec un profil très divers et qui viennent de différentes industries culturelles. Nous avons également des professeurs chercheurs experts notamment en économie culturelle et en philosophie des arts.
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910
Referiez-vous le même choix de formation aujourd’hui ?
ce master m'a apporté de connaissances plus poussées sur le secteur culturel d'un point de vue technique au sein des entreprises (spécificités du secteur en marketing, ressources humaines, production artistique et finance - subventions de l'Etat et mécénat - entre autres), l'organisation du maillage français de la gestion culturelle du pays à différentes échelles (ministère de la culture, DRAC, départements, communautés de communes et villes) et aussi d'un point de vue personnel cela m'a apporté de nouvelles clés de culture générale, indispensables pour communiquer avec les artistes présents dans les structures dans lesquelles je travaillerai.
